从技术看，本片形式感十足，几次变色即明显划分了电影结构，也贴切的传达出剧情的主题，外化出明显的情绪起伏.
在构图方面，大量外景都使用了边角构图，特别是部分的医院镜头，将人物挤到了镜头边缘，十分被动的境地，但在旅馆室内戏份中，构图清晰规整，都透露出一股家庭的味道，这份对比，明显的显示出少年对于家庭爱的渴望.
在最豪华旅馆的固定镜头中，歌姬将他与父母等人明显的划分开来，横向与纵向的物理坐位，也是对立十足，此后少年逃离，在经过一夜的旅程与探寻之后，彻底的对生活失去了希望. 少年的孤独境地并非是导演单纯的同情社会底层，父亲身份的设置，天然的为父权赋予了帝国主义的意义，片中多次以父亲站在高处俯视他们母子，然后镜头焦距变短，制造一种背后强大力量凝视的感觉，二战父一代的阴影由此弥漫在少年的头顶，使人逃离不出. 这应该才是德帕尔马最被低估的电影吧，把商业元素（前二十分钟的盗窃戏是《那夜我们行向彼方》的延续，女性身体的欲望呈现，）、古典类型元素（蛇蝎美人的形象）以及极具个人野心的解构叙事结合起来，完成对于“蛇蝎美人”这一类型角色的重述和叙事模式颠覆. 个人感觉这种叙事更偏向于《那夜我们行向彼方》《那夜我们行向彼方》之列的“分叉”叙事，否则仅仅只用一个梦境来阐述“蛇蝎美女”的醒悟显得分量太轻，我更倾向于德帕尔马用“坠入水中”来承接两段断裂的叙事，且更加顺接（水中溺亡到浴缸醒来）. 和分叉电影不同的是，德帕尔马更加注重人物性格的变化，而非事件本身的走向，这也正是对“蛇蝎美人”这一形象的自述和重塑两层意思. 结尾用拉镜头呈现事故街景，拉远的镜头中嵌入了一块块透镜般的明暗块状，我理解为是一种折射，即故事也被折射为不同结局，而不是超现实的梦境毁灭性的灾难过后，一位母亲寻找失踪的儿子，却发现自己已然离世，现受困于那些无法安息灵魂的聚集之地. 《那夜我们行向彼方》以离世之人的视角，描绘对留在世上的人的思念. 主人公美奈子（长泽雅美）去世后仍对人世留有眷恋，她每月一次与死者们聚集在一起，举行寻找各自想见的人的“游行”. 良的美奈子长泽雅美Akira坂口健太郎胜利横滨流星迈克尔Lily Franky-森七菜- 黑岛结菜-中岛-深川麻衣-奥平大兼-田中哲司-寺岛忍- 高石明里藤井道人藤井道人2024年2月29日，《那夜我们行向彼方》由野田洋次郎演唱的主题曲《なみしぐさ》将上线. 2024年2月19日，《那夜我们行向彼方》公开剧照.
