企圖開發新賣點是可取的，可是我不懂一部想打庶民市場的片，為何主線是如此遠離庶民的高富帥王子復仇記（而整個過程，張軒睿既不夠慘，「成長」亦看不出說服力，好像衣服換了人就變了⋯），且未強調女主角Ella的觀看位置（名義上是愛錢平民房仲可是好像很閒的她，在W Hotel吃麵撞見主角車鑰匙被偷            W Hotel一碗麵至少要500元，嗯⋯），豬式喜劇或過往成功賀歲片都有較高親近性      偶像劇感      人物衣服、場景設計的拼貼感      因《泪眼煞星》建立的對黃仲崑的好感，在《泪眼煞星》徹底毀滅⋯奇裝異服、怪腔怪調⋯如果我是經紀人，會有一種期許老闆當Paul Newman，可是他想當豬哥亮的感覺（或許只是影迷妄想吧      ）      《泪眼煞星》，延續香港賭片的功夫片化，對決、訓練的奇觀化，人地命名法，開場大鶴扮演的盛家爺爺挑戰三名外國人，連民族主義都沿用了